기하학적 형태를 이용한 도제 벽거울 디자인에 관한 연구
Study on Ceramic Wall Mirror Design
Using Geometric Figures
홍익대학교 산업미술대학원 이지혜
석사학위논문 지도교수 우관호
2004년 6월 30일
국문초록 = ⅰ
목차 = ⅲ
작품목차 = ⅳ
Ⅰ. 서론 = 1
1. 연구 목적 = 1
2. 연구 방법 및 범위 = 2
Ⅱ. 본론 = 3
1. 작품의 배경 = 3
가. 거울의 일반적 고찰 = 3
(1) 거울의 기원과 변천사 = 3
(2) 거울의 종류 및 분류 = 7
(3) 현대의 벽거울 = 9
나. 디자인 소재의 분석 = 12
(1) 기하학적 형태의 개념과 역사 = 12
(2) 기하학적 형태의 특징 = 17
(3) 현대미술에 나타나는 기하학적 형태 = 19
2. 작품의 제작 = 24
가. 작품의 디자인 계획 = 24
나. 제작 과정 = 27
(1) 소지 = 27
(2) 성형 = 27
(3) 소성 및 시유(施釉) = 28
3. 작품론 = 29
Ⅲ. 결론 = 43
참고문헌 = 45
Abstract = 47
At an age when human beings had no mirrors, people
thought shadows were reflections of themselves. Human beings have been so keen
about their appearances, and tried various ways to check their own look using
flat surface of water or flat stones. Thus, mirrors have been one of the most
commonly used items in daily lives.
Mirrors have meant more than an item to
reflect things, sometimes it meant lessons from life, sometimes it offered
people chances to look back their own lives, or sometimes it meant unlimited
imagination and sensation. The fascinating item reflects not only the physical
appearance of thins but also deep psychological factors such as values, personal
lives, or emotion.
However, in modern days, most mirrors serve only one
dimensional function reflecting figures of an object, and remain as one of the
simple, standardized form of furniture. So the purpose of this thesis is to
search the potential of mirrors to become a unique and individual art craft,
setting them apart from the existing concept of being functional and
formal.
The writer picked geometrical figures as a subject material to
highlight simplicity and moderation and to express cheerfulness.
Geometrical
figures are a very unique form of art representing mathematical interpretation
of the world around human beings. Using thls unique analysis and interpretation,
the writer tried to emphasize the design factors of geometrical figures and give
them a new touch of familiarity.
The writer formed a frame using geometrical
units such as cylinders, tetrahedrons, and cubes, and then decorated the surface
with geometrical pattern. A "Pattern" means a plan, diagram, or model to be
followed in making things and if it's used as a verb, it means 'To make, mold,
or design by following a pattern' It also means a consistent, characteristic
form, style, or method. Patterns invoke a touch of repetition or
diversity.
High resolution coloring paint was applied to give a striking
contrast in color. The frame with geometrical units was mounted on a mirror,
forming a simple and outstanding shape of a wall mirror.
In summary, the
first chapter describes the concept, history, types, and classification based on
functions and material of mirrors as well as modern wall mirrors to rationalize
the purpose of this thesis. In this chapter, the general concept and history of
geometrical figures were studied to identify the characteristics and examples of
geometrical figures in modern art.
In the second chapter, design related
background of the work and __EXPRESSION__al techniques, glaze, and the way the work
baked are explained.
In the third chapter, more detailed explanation was done
on the work piece based on the content of research results shown in chapter 1
and 2.
거울이 없었던 옛날 인간은 그림자를 자신의 분신이라고 생각했었다. 인간은 이미 선사시대부터
자신의 모습에 관심을 갖기 시작했고 고여 있는 물이나 편편한 모양의 돌과 같은 여러 수단을 이용하여 자기의 얼굴을 비춰보았다. 이처럼 거울은
인간이 미(美)에 관심을 가지면서부터 중요한 생활용품으로 자리 잡아 왔다.
거울은 본래 반사하여 사물을 비추는 기능을 하는 가구 중에
하나이지만 때로는 인간으로 하여금 모범이나 교훈을 주는 사실을 의미하기도 하고 무한한 상상과 감동 그리고 자기 성찰의 기회를 제공해 주기도
한다. 즉 거울은 외형적인 모습만을 비추어 보는 것이 아니라 숨겨져 있는 가치관과 개인이 살아온 삶, 내면의 심리상태 등 인간의 정신적인 면까지
반영하는 신비한 물건이라 할 수 있다.
그럼에도 불구하고 현대의 거울은 얼굴을 비추어 보는 일차적인 기능에 머물러 있으며 가구의 일부로
여겨져 단조롭고 획일화된 형태의 것이 대부분이다. 따라서 본 논문에서는 현대 거울의 기능적, 형태적 단순성에서 벗어나 개성적이고 독특한
예술가구로서의 가능성을 모색하는데 주안점을 두었다.
거울 외형의 디자인을 위해 간결하고 절제된 느낌을 부각시키고 경쾌한 이미지를 표현할 수
있는 기하학적 형태를 소재로 선택하였다. 「기하학 형태」 는 인간의 도구에 의해서 분석되고 재현되며 항상 수학적 법칙을 동반하는 독특한 예술
소재라 할 수 있다. 이러한 특징을 이용하여 기하학적 형태가 가지고 있는 디자인 요소로서의 가능성을 확인하고 실생활에 적용시킴으로서 보다 친근감
있는 소재로 발전시키고자 하였다.
디자인의 기본방향은 원주, 사면체, 육면체 등의 기하학 유니트(unit)를 이용하여 형태를 만들고 기하학
패턴(pattern))으로 표면장식을 한 후 고화도 발색 안료에 의한 색(color)의 대비 등을 이용해 외형을 제작하는 순서로
설정하였다.
제작된 외형 즉 프레임에 거울을 접목시켜 간결하면서 명확한 조형의 벽거울을 제작하였다.
본론의 내용을 요약해
보면,
1장에서는 거울의 개념 및 일반적 역사, 종류, 기능과 재질에 따른 분류 등으로 논거를 확보하였으며 현대 벽거울의 현황과 특징에
대해 고찰하여 연구의 개연성을 확인하였다.
또한 디자인 소재인 기하학적 형태의 일반적인 개념과 역사를 통해 그 특징을 알아보고 현대미술에
적용된 사례 등을 살펴보았다.
2장에서는 작품의 디자인 배경을 제시하고 작품에 사용된 소지 및 표현기법, 유약, 소성 방법 등을
설명하였다.
3장에서는 1장, 2장의 연구 결과를 토대로 제작된 작품의 구체적인 내용을 해설하였다.
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